Milesians, gallegos en Irlanda

¿Por qué se relaciona tanto a Galicia con Irlanda? ¿El personaje de Breogán es un invento? Muchas de nuestras dudas las podemos resolver en el Leabhar Ghabhála Érenn, un conjunto de manuscritos que relatan la construcción nacional irlandesa como suma de las distintas invasiones celtas desde su creación hasta el siglo XI, fecha en la que están datados. En este libro se sitúa el origen de los celtas gaélicos como descendientes del rey Fénius Farsaid, uno de los setenta y dos próceres que construyeron la Torre de Nimrod (Torre de Babel). La lengua irlandesa nace cuando su abuelo Gaedel Glas la toma como una de las setenta y dos lenguas en las que se divide el mundo con la caída de la torre. Este se une a Scota, hija del Faraón de Egipto y al igual que en los tiempos de Moisés inician un éxodo de cuatrocientos cuarenta y cuatro años al final de los cuales llegan a Galicia. Estos pueblos de la mitología nórdica se llaman milesians, y uno de ellos, Breogán, construyo una torre en un lugar llamado Brigantia (Betanzos). La Brigantia de la leyenda irlandesa, situada en la Península Ibérica, sería identificada con La Coruña, de modo que la Torre de Breogán no sería otra que la Torre de Hércules. El mito irlandés, importado a Galicia, se haría parte insustituible del "celtismo" gallego, adoptado por muchos historiadores románticos gallegos en el siglo XIX, de forma que, por ejemplo, Galicia es metafóricamente denominada "hogar" y "nación de Breogán" en el himno gallego. ------------------------------------------------------------------------------------- Por que se relaciona tanto a Galicia con Irlanda? O personaxe de Breogán é un invento? Moitas das nosas dúbidas podémolas resolver no Leabhar Ghabhála Érenn, un conxunto de manuscritos que relatan a construción nacional irlandesa como suma das distintas invasións celtas dende a súa creación ata o século XI, data na que están datados. Neste libro sitúase a orixe dos celtas gaélicos como descendentes do rei Fénius Farsaid, un dos setenta e dous próceres que construíron a Torre de Nimrod (Torre de Babel). A lingua irlandesa nace cando o seu avó Gaedel Glas a toma como unha das setenta e dúas linguas nas que se divide o mundo coa caída da torre. Este únese a Scota, filla do Faraón de Exipto e do mesmo xeito que nos tempos de Moisés inician un éxodo de catrocentos corenta e catro anos ao final dos cales chegan a Galicia. Estes pobos da mitoloxía nórdica chámanse milesians, e un deles, Breogán, constrúe unha torre nun lugar chamado Brigantia (Betanzos). A Brigantia da lenda irlandesa, situada na Península Ibérica, sería identificada coa Coruña, de modo que a Torre de Breogán non sería outra que a Torre de Hércules. O mito irlandés, importado a Galicia, faríase parte insubstituíble do "celtismo" galego, adoptado por moitos historiadores románticos galegos no século XIX, de forma que, por exemplo, Galicia é metaforicamente denominada "fogar" e "nación de Breogán" no himno galego.

Inteligencias Múltiples en Recursos Tic.

Las inteligencias de Howard Gardner asociadas a nuestros recursos actuales.

Actividades para ciencias sociales en LIM (Edilim)

http://engalego.es/almacen/lim/os_castros2/lim.swf?libro=os_castros.lim http://www.educalim.com/biblioteca/xeohisgal08/xeohisgal08.html

Aprende a pensar como un artista.

El trazo de Finlandia - thisisFINLAND: Arte & cultura: Artes visuales

El trazo de Finlandia - thisisFINLAND: Arte & cultura: Artes visuales

En el Kiasma, museo de arte contemporáneo de Helsinki, Finlandia, se lleva a cabo la exposición “Päin Näköä” (expresión que se puede traducir como “en su cara”), que trata de historietas finlandesas o, más específicamente, de 14 representantes del Arte Secuencial de Finlandia.

Web de museos: Visiones de España

http://spanishexhibits.es

Nueva aplicación museística: Miramusei

Viaje didáctico al Medievo 2.0

Vivir una aventura medieval ambientada en el Camino de Santiago a la vez que se descubren sus leyendas y falsos mitos ya es posible gracias al videojuego español «El Codex del Peregrino». Desarrollado por el Centro de Innovación Experimental del Conocimiento de la Universidad Francisco de Vitoria (Ceiec), el juego se presenta didáctico y lúdico a partes iguales. Su protagonista es Norberto de Bricasand, un peregrino medieval que, amnésico y malherido, llevará a Santiago desde Francia la empuñadura de una espada ayudado por un libro mágico. Durante su viaje por el Camino entrará en contacto con peregrinos y asaltantes, tendrá que resolver retos y conocerá de primera mano algunas leyendas y curiosidades que se esconden bajo los adoquines, así como elementos del arte y la música medievales asociadas al Camino de Santiago. Inspirado en el e-learning —una innovadora forma de enseñanza que estimula a los más jóvenes a aprender de forma amena utilizando plataformas multimedia— «El Codex del Peregrino» surge, según su productor y director de Ceiec Álvaro José García Tejedor, de la curiosidad que despierta el Camino de Santiago, pero sobre todo al gran «desconocimiento y los muchos errores de concepto» que hay en torno a él. La aventura gráfica se divide en siete capítulos que tienen lugar en la parte francesa del Camino, Navarra, La Rioja, Burgos, León, Galicia y Santiago de Compostela. «Hay historias muy curiosas que la gente no relaciona con el Camino, pero lo cierto es que vertebró en muchas regiones toda la historia de la Edad Media», sostiene García Tejedor. 10.000 desc

argas en una semana Diseñado para dispositivos con el sistema operativo móvil iOS de Apple, el videojuego ya ha registrado en tres semanas 10.000 descargas, algunas de ellas procedentes de Japón, Rusia, Estados Unidos y Tailandia. Por el momento sólo están disponibles tres de los siete capítulos (los dos primeros de descarga gratuita). «Fuera de España hay poco material accesible sobre el Camino» «Creo que el Camino de Santiago es un reclamo muy potente y fuera de España hay muy poco material accesible» , comenta el director del Ceiec, quien considera que el videojuego llamará la atención de un público joven, pese a que no es «violento ni sangriento». La aplicación, cuyo título se ha traducido al inglés y al francés, ha sido desarrollada por un equipo de veinticinco personas, entre las que se encuentran asesores históricos, músicos y programadores. Según García Tejedor, una vez se publiquen todos los capítulos en la App Store se hará una versión para PC y Mac. El objeto de la iniciativa es la innovación tecnológica con acento social a través de acciones que contribuyan a reducir la brecha digital y mejoren las condiciones de vida y autosuficiencia de los ciudadanos. Con «El Codex del Peregrino» el centro de innovación continúa su línea de trabajo en «edutainment» (entretenimiento educativo). Esa trayectoria comenzó con «Iredia: el secreto de Atram», un videojuego de plataformas 2D para PC y Xbox 360 que sensibiliza a niños de 8 a 11 años sobre el mundo de la sordera y que forma parte de la iniciativa « El Mundo en Silencio». Fuente: Abc Galicia

Para lograr tus propósitos, cambia de actitud.

EL FACTOR GROTESCO - En el Museo Picasso de Málaga

¿Qué es lo grotesco en el arte? Unas veces descrito como exagerado, en ocasiones asimilado a lo deforme, otras cercano a lo satírico e incluso a lo incongruente… El Museo Picasso Málaga se adentrará en este terreno con El factor grotesco, una exposición que abordará del 22 de octubre de 2012 al 10 de febrero de 2013 el significado y la evolución de esta categoría estética en diferentes momentos de la historia del arte occidental. Leonardo da Vinci, Francisco de Goya, James Ensor, Paul Klee, Pablo Picasso, Otto Dix, Willem de Kooning y Francis Bacon se encuentran entre los más de 80 artistas internacionales autores de las más de 250 obras que se reunirán para la ocasión.

Una mirada al mundo Diversidad técnica y formal en unos trabajos que por primera vez se mostrarán juntos y que comparten entre sí el elemento grotesco, identificado en la exposición como una mirada del artista al mundo, una mentalidad expresada de modos muy diferentes a lo largo de los tiempos. Comisariada por José Lebrero Stals, director artístico del Museo Picasso Málaga, la muestra cuenta con el asesoramiento de Luis Puelles, profesor titular de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad de Málaga. Las obras seleccionadas procederán de diversos museos y colecciones privadas de Europa y Norteamérica. Fuente: hoyesarte.com

Social Media y Maslow

Maslow nos muestran nuestras necesidades como seres humanos en una pirámide. En la base de las pirámide estarían las necesidades más básicas para según vamos subiendo ir alcanzando la plenitud y realización como seres humanos. En la imagen que tenemos aquí se relacionan estas necesidades a las plataformas de internet en las que nos comunicamos, nos informamos y en las que generamos información.

Mi Entorno Personal de Aprendizaje

En nuestros días cada vez están más presentas las nuevas tecnologías en el aprendizaje, nos comunicamos y nos informamos como hasta hace poco era impensable y con ello se ha generado el concepto PLE (Personal Learning Environment. El mío a día de hoy es el siguiente:

Este verano en el Museo Municipal de Ourense

Estos meses de verano podremos disfrutar en las dos salas temporales del Museo Municipal de Ourense de dos exposiciones muy especiales. Por un lado la exposición de Basalo, que nos muestra el Ourense de los años 60, de cuando el Dúo Dinámico escribió en nuestra ciudad el Lalala que nos haría ganar Eurovisión. Por otro lado tenemos la exposición de María Jesús Ballester, la cual nos muestra en sus obras "retratos" de ciudades y recuerdos de viajes. Os dejo los links de ambas exposiciones donde los artistas acompañados de otros especialistas explican mejor su obra. http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=P7e5BWfc45A http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=8jjQ5aAPKjo

Zhang Daqian el artista chino que desplaza a Picasso como el artista más cotizado

Hace pocos dias nuestro bien preciado Picasso quedó desbancado en el top de las subastas por el artista Zhang Daqian.

Zhang Daqian es uno de los artistas chinos más internacionales del siglo XX. Nació en 1899 en China y falleció en 1983 en Taiwan.

En 1917 fue con su hermano mayor a Kyoto a estudiar diseño textil. Dos años más tarde, Zhang Daqian viajó a Shangai para recibir clases de pintura tradicional por dos famosos caligrafistas y pintores del momento, Zeng Xi y Li Ruiqing.
Su técnica de estampación empezó a emular a artistas como Tang Yin, Chen Hongshou o Shitao. Zhang estudiaba meticulosamente el modo de hacer y trabajar de ellos.

Después de su éxito en Shangai, en 1920, se desplazó a Beijing y comenzó a colaborar con el bien conocido pintor Pu Xinyu.

Transcurren los años y en 1950 deja sus viajes y trabajos por el continente asiático para desplazarse a varios lugares como Argentina, Brasil o California. Zhang coincide en 1956 en Francia con el malagueño Pablo Picasso.

En esta década de los 50, los ojos del artista se ven deteriorados y desarrolla un nuevo estilo muy cercano al Expresionismo Abstracto estadounidense.

Añadir y recordar que no hace tanto, otro pintor chino, Qi Baishi (1864-1957), fue noticia por lograr el tercer puesto en la lista de superventas.

I Jornada de Nuevos Investigadores - Una Aproximación a la Vida y Obra de Xaime Quessada Porto (Ourense 1937-2007)

La obra Postmoderna de Xaime Quessada

En vistas a intentar revivir este blog, aunque no aseguro que el intento sea fallido... voy a hablar un poquito de algo que ha ocupado buena parte de mi tiempo, por no decir la totalidad en muchos de sus dias, la primera mitad del año 2011. Más bien mostraré algunas de las conclusiones a las que llegué bien avanzado mi trabajo de investigación.

Voy con ello...

A pesar de ser considerado un clásico y un académico, por su dominio innato del dibujo, la perspectiva y todas las técnicas pictóricas, siendo por ello apartado por muchos modernos, hay que afirmar sin lugar a dudas que su producción es en gran parte postmoderna. El artista repite elementos iconográficos en varias de sus obras, muchos de estos elementos son extraídos de obras anteriores de artistas como Velázquez, Durero o Rembrandt. En la Postmodernidad la innovación y originalidad ya no es lo importante en la obra de arte.

Introduce Quessada la obra clásica en el sistema de reproducción mecánica. En esas reiteraciones de elementos de obras anteriores se manifiesta una observación repetitiva y tenaz que no permite la apreciación total de los referentes originales. Imprime y entremezcla en sus superficies toda clase de iconos, bien dentro del mundo del arte y posiblemente también de los medios de masas.
Dichas reiteraciones de los elementos apropiados de las obras de arte cumbres de nuestra historia nos dejan ver un cierto proceso de fetichismo por parte del autor a través de esta generación de reproducciones sistemática. El concepto de reproducción en Quessada no es una crítica, sino más bien todo lo contrario. Se trata de una profunda admiración y el empleo de esos iconos ya establecidos para seguir creando objetos de valor. Trata a su vez el artista de garantizar la supervivencia de esa aura de las grandes piezas.

¿Qué es el arte contemporáneo?

Preguntarnos esto crea un cierto dilema, el mismo que si queremos definir qué es el tiempo...

En sí bien podría ser un conjunto de propuestas que invitan al espectador a adentrarse en el imaginario del artista, que ahora ya no se centra tanto en plasmar la realidad (como cuando no existia la fotografia), sino que busca expresar sentimientos y emociones, busca experimentar con colores y materiales, busca crear un nuevo mundo en constante dialogo con lo admira la obra.